诗指南

詹姆斯·梅里尔:“胜利者的狗”

诗人住在狗窝里,听主人的声音。
通过安吉Mlinko

詹姆斯美林写下维克多的狗1969年秋天,在Nambe普韦布洛,新墨西哥州,在圣达菲。在那里,他租了一间土坯房,住了几个月,和一位画家朋友住得很近。大卫·麦金托什。梅里尔试图与麦金托什一起点燃的浪漫情怀,却又迟疑地回到了友谊中;虽然麦金托什是西南地区地质学和知识的同伴和向导,他的感情不在这里。美林曾经,有点夸张,声称从未单独过夜(他从未没有伴侣,如果不是随从,发现自己又失恋了,在前一段感情让他心碎后不久。在海拔6000英尺的大气尖锐性中,只有漫天繁星的天空,梅里尔依靠了他43年的智慧。他写着诙谐,深刻地,对于艺术的哲学安慰,使用RCA公司的标志,一只狗迷茫地看着留声机作为一个滑稽的,形而上学的自负。这首诗的中心意象将艺术家在现代世界中的角色形象化,并对音乐表演进行演绎和评论。

RCA维克多犬的世界知名标志,的标签,《他主人的声音》有自己的背景故事。英国人,德国人,自1899年弗朗西斯·巴劳德(Francis Barraud)的油画首次出现以来,日本公司几十年来一直将这一形象作为商标。一个住在英国的法国人。少年,画中的狗,是一只出生在布里斯托尔的杰克罗素混血狗。Barraud回忆说:“很难说这个想法是怎么来的,除了我突然想到让我的狗听留声机,带着一种睿智而困惑的表情,称它为“他主人的声音”将是一个很好的主题。我们有一台留声机,我经常注意到他弄不清声音是从哪里来的。这当然是我最快乐的想法了。”

具有讽刺意味的是,起初,Barraud很难推销这幅画:他被告知人们不会理解这只狗在做什么,因为,根据爱迪生贝尔公司,“狗不会听留声机。”但这一特质很可能正是梅里尔所感受到的:狗听留声机的不协调性促使人们想象去填补图像和普通经验之间的逻辑鸿沟,这首玄学诗传统上就是这么做的。无论如何,在这个科技时代,面对宇宙的每一个人,都应该能够理解这个由非自然的奇妙装置引起的“聪明而又相当困惑的表情”。最重要的是,这幅画里有幽默,再加上对美国孩子的吸引力。和形象,像美林的诗,首先是娱乐。

美林与他的偶像有着同样的轻松伊丽莎白·毕肖普,他在诗歌中也追求和转移悲情加油站”和“的Man-Moth”。事实上,毕晓普在报纸上看到“猛犸象”一词的印刷错误后,想到了“人蛾”这个词。就像胜利者的狗,人蛾的形象,他像魔术师的玩具一样玩弄自己的泪珠,滑稽的是,他是现代社会艺术家的替身。不同于Man-Moth,不过,胜利者的形象是迷人的,而不是悲哀的,他的诙谐体现在诗的语言中,喊着,典故双关语

把这首诗献给伊丽莎白·毕晓普,美林从B的关键开始:

Bix到Buxtehude到Boulez,
胜利者标签上的小白狗
尽可能长时间认真地听。
这都是一天的工作,无论玩。

从20世纪的爵士角斗士到早期的巴洛克合唱作曲家再到20世纪的实验作曲强国,每个名字都是一个广泛的音乐表达的象征。在第二个,“酸摇滚”与现代瑞士裔美国作曲家欧内斯特·布洛赫押韵,强调了与重摇滚相反的风格和古典管弦乐队是通过狗联系在一起的。所有这些都进一步说明狗是纯粹的服从;他不锻炼“品味”。矛盾的是,艺术家的“作品”是积极倾听,但对世界的判断是被动的。平衡,押韵阿巴合唱团 抑扬格五音步四行诗在工作和娱乐之间玩跷跷板,行动和被动,就像节拍器的滴答声。

工作和娱乐是主要的二元关系,但美林的另一种加倍经营发生在这个词的层面,诗中贯穿着无情的双关语。双关语就是故意使用一个词的过度和低沉,利用它的全部“共振”,借用隐喻从声学。“在我们的酸性岩石上建造一座教堂”这两个双关语都是关于基督对圣徒的涂油。彼得和酸性岩石景观固有的不稳定性。然后,他引用弗朗茨舒伯特(Franz Schubert)的最后一篇作品《莱尔曼》(Der Leiermann),对《人类最好的朋友》(man’s best friend)进行了双关语Winterreise首歌循环,根据威廉·穆勒的一首关于感冒的诗,饥肠辘辘的风琴磨工,他的音乐震聋了耳朵,街上的狗狂吠不止,获胜的狗给人一种相反的高贵感。

美林表示,除了狗的警觉性和接受能力,那个人一定有猎杀的暗示?一些读者反对要求他们在诗歌之外——在字典或百科全书中——翻找以获取全部意义的要求,但美林认为这并非完全必要,至少第一次读到:“我觉得他更喜欢闻/那些拉威尔的柠檬金琶音/”Les Jets d'Eau du Palais de Ceux Qui'Aiment“,也就是说,纯粹的享乐主义乐趣听力在这个例子中,这个节奏以及图片等文字lemon-gold琶音或者旋律优美音节法国人满足感官,这才是真正令人兴奋的地方。“全方位的意义”(好像这是我们真正能达到的东西!)可以等待。

好几节,这首诗是一个带有相应隐喻的播放列表。舒曼的《高高的柳树被闪电击中/击中》暗指他钢琴协奏曲开始和结束时那雷鸣般的和弦。54;巴赫的《永恒的黄杨木迷宫》,捕捉巴洛克风格的经典和赋格曲迷宫般的结构,"卡利普索"被认为是一种麻醉剂,适合庆祝活动“金针”的双关语不仅指的是针,而且指的是神在亚当跌倒后应许他的“荆棘和蒺藜”。经验的范围是:幸福,爱,痛苦,和死亡。这只狗依然坚忍,面对所有的情况时,都保持着同样的平静:“他被教得像只小狗一样,不要畏缩。”注意到梅里尔几乎是以多快的速度路过,这表明狗很专注,对痛苦的同情观察(李尔王存在的痛苦,爱情的背叛,谋杀,战争)可能会激发“自然”的进步:“自然能改变他吗?”没什么是不可能的。”

但智慧在诗的喜剧世界里转瞬即逝。这首诗的最后一个“群星”形象是根据帕拉迪索的高潮但丁神曲。如果喜剧的经典定义是一个结局美满的故事,美林认为这是非常重要的维克多y,even-awaits artist-dog。沃尔塔,在第七节之后,“最后的和弦消逝了”,获胜的狗睡在“依然温暖”的留声机上,就像睡在壁炉前的地毯上一样。梦想主演一部以一个小星座(甘蔗Minore,小犬座在拉丁语中,意思是“小犬座”)。这是对星空宇宙图像的一种方便的描述。就像留声机的纺锤"产生了难以置信的和谐"在但丁的世界里,一种“天体音乐”来自太阳,月亮,和行星的协调。主轴,就像地球的轴,跑向记录针的钻石,比如北极星。行星的轨道类似于记录中的凹槽。但丁的最终形象是在美林的:

但现在我的意志和愿望,就像
轮子旋转
动作均匀,正在转向
爱感动了太阳和所有的一切
其他恒星。

Leiermann赎回,胜利者的狗,被动的倾听者和梦想者,把贬义的“狗的生活”变成了一场胜利,一场“星光灿烂”。但当美林继续问的时候,“维克托心里有没有对被征服者的蜂蜜?艺术就是艺术,”我们可能会想,他是不是有点在嘲笑维克多。毕竟,小甘蔗是一个梦想,主人从不露面,“艺术就是艺术”有一个平坦的环,就像魔术师,一旦他成功了,赢得了掌声,耸耸肩透露了它的工作原理。但他押韵艺术,他引入了我们-“它要求我们的生活”在最后一行。以闪电般的速度,美林认为胜利,它可能是中空的,对这种可能性漠不关心。这首诗,的确,以耸肩和眨眼结束:艺术就是艺术,但这不是很有趣吗,我们不擅长吗?我们在一起不是很开心吗?

这里可能还有一个隐含的典故,那就是英国文学中另一只著名的狗。它是亚历山大·蒲柏“我送给殿下的一条狗的项圈上刻着一句警句:”

我是殿下在丘的狗;
请告诉我,先生,你是谁的狗?

这封信是波普送给威尔士亲王的,他的小狗鲍恩斯的窝里有一只小狗。有人想到詹姆斯·梅里尔在这个失意的爱情季节,问自己,开玩笑的意味,"你是谁的狗?"然后为他崇拜的导师写诗,伊丽莎白,肯定他们共同的使命。

原刊:10月1日2015

安吉·姆林科出生于费城,并在圣路易斯大学获得文学学士学位。约翰学院,布朗大学文学硕士。她是五本诗集的作者:遥远的授权(2017);听到令人惊叹的事(2013),哪一个是由《纽约客》波士顿环球报作为……最好的书。

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